Навигация по сайту


       
 
 

Советский период творчества Богаевского :: назад :: дальше :: к содержанию
Крымские пейзажи 1920-1930-х годов

Первыми живописными произведениями Богаевского в советский период стали четыре картины, написанные для Крымского отдела сельскохозяйственной выставки в Москве (1923) [137]. Они не сохранились, но видевший их в мастерской художник Н. С. Барсамов рассказывает, что на одной была изображена крымская степь с зеркальной гладью Сиваша; на другой — горная гряда; на третьей нашла отражение крымская яйла, а на четвертой был запечатлен южный берег Крыма в районе Гурзуфа. Работы были исполнены в сугубо реалистической манере, и Барсамов отмечает, что в них Богаевский стоял «[...] на грани нового подъема и дальнейшего развития дарования, казалось, прочно и окончательно сложившегося и определившегося в дореволюционную эпоху» [138].

Сам художник не считал эти заказные вещи удачными. Первыми серьезными произведениями масляной живописи стали для него пейзажи города Феодосии, написанные в конце 1920-х — начале 1930-х годов. В них сказалась длительная работа Богаевского на натуре, в результате которой он пришел к новому, характерному для его творчества советского периода живописно-образному решению картины. Преследуя в своих работах цель «не утратить ощущения правдоподобия», Богаевский обратился к традициям русской реалистической живописи. Внимание его привлекло вначале творчество Гюлсе ранних мастеров русского пейзажа, и в частности — Сильвестра Щедрина [139]. Он использовал в известной мере живописным прием, свойственный произведениям этого художника и основанный на трехплановом светотеневом построении картины (затененным передний план, освещенный средний и завуалированный дальний).

Интересна в этом отношении работа Богаевского «Феодосия» (1930). Невысокие феодосийские холмы, генуэзские стены со сторожевыми башнями, залив, силуэт Лысой горы, низенькие домишки — все это, плавно чередуясь, расположилось на длинном холсте, воспроизводящем панораму старинного города и его окрестностей. Пейзажу была присуща повествовательность, так как Богаевский стремился сохранить в нем достоверность планировки и облика Феодосии. Но автор использовал при этом выразительные возможности изобразительных средств не просто на писание натурного вида, а на создание картины, обладающей своеобразной оригинальностью. Ее композиции свойственна, например, внутренняя динамика: застылость архитектурных форм оживляет движение разбросанных в небе облаков и ритмичное чередование жилых построек, желтых холмов и невысоких гор. В однообразие приземистых каменных домиков врывается генуэзская цитадель, гордо возвышающаяся над городом.

Константин Богаевский. Феодосия. 1930 г.
Константин Богаевский. Феодосия. 1930 г.

   

Всю композицию пейзажа «Феодосия» объединяет светотень. Передний план (холмы, овраги, кусты) написан плотным мазком краски, темным цветом с преобладанием умбры и сиены. За ним открывается средний, освещенный, с жилыми домами и крепостными стенами, окрашенный в приятный светло-охристый цвет.

Генуэзская крепость, выполняющая роль смыслового и композиционного центра картины, дана здесь более темным, контрастным пятном на светлом фоне гор и подчиняет себе по тону градацию всех цветовых элементов полотна. Третий план, с Лысой горой, холмами и морским заливом, написан в более облегченном цвете с введением в основной теплый коричнево-охристый тон голубого и серого оттенков.

Основной цвет охристой земли гармонично вписывается в разноосвещенные планы картины. Но в некоторых местах красные черепичные крыши, белые стены домов, синие тени, падающие от отдельных предметов, вырываются из общего светотеневого поля, достигая силы цветового пятна, что свидетельствует о применении художником в работе двух приемов — светотеневого построения пейзажа, идущего от С. Щедрина, и живописного принципа цветовых отношений, являющегося признаком пленэрной живописи, присущей искусству ряда русских художников конца XIX—начала XX века.

Доминирует, однако, в этом произведении светотень. Ей подчинена передача пространства, и в целом картина решается в шкале близких оливково-коричневых тонов, что придает ее красочной гамме некоторую условную сдержанность.

 

 

         
  Экскурсия по залам музея Уголки цветаевского Крыма Гости цветаевского дома  
  ---Феодосия Цветаевых
---Коктебельские вечера
---Гостиная Цветаевых
---Марина Цветаева
---Анастасия Цветаева
---"Я жила на Бульварной" (АЦ)
---Дом-музей М. и А. Цветаевых
---Феодосия Марины Цветаевой
---Крым в судьбе М. Цветаевой
---Максимилиан Волошин
---Василий Дембовецкий
---Константин Богаевский

---Литературная гостиная
 
         
  Жизнь и творчество сестёр Литературный мир Цветаевых Музей открытых дверей  
  ---Хронология М. Цветаевой
---Хронология А. Цветаевой
---Биография М. Цветаевой
---Биография А. Цветаевой
---Исследования и публикации
---Воспоминания А. Цветаевой
---Документальные фильмы

---Цветаевские фестивали
---Адрес музея и контакты
---Лента новостей музея
---Открытые фонды музея
---Музейная педагогика
 

© 2011-2026 KWD (при использовании материалов активная ссылка обязательна)

.


 

Музей Марины и Анастасии Цветаевых входит в структуру Государственного бюджетного учреждения Республики Крым "Историко-культурный, мемориальный музей-заповедник "Киммерия М. А. Волошина"

Администратор сайта arsenev@me.com



Copyright © 2026. Главная | Контакты | Статьи | Ссылки

Tinkoff